Der Brandenburgische Verband Bildender Künstlerinnen und Künstler e. V. (BVBK) ist die Interessenvertretung der Bildenden Künstler des Landes Brandenburg. Er hat ca. 300 Mitglieder.

Die Keramikerinnung ist ein freiwilliger Zusammenschluss von Keramikern, die gemeinsam ihre Interessen vertreten wollen.

Angewandte Kunst Saar e.V. ist ein Berufsverband, in dem sich Vertreter unterschiedlicher Gewerke zusammengeschlossen haben.

Die Landesinnung des Keramikerhandwerks ist eine Körperschaft des öffentlichen Rechtes, der Sitz der Innung ist in Görzke, der Bezirk umfasst Berlin-Brandenburg.

Imke Badeck fertigt Feuerschalen. Durch die schlichte Formensprache der Produkte können unterschiedliche Farben und vielfältige Dekore eingesetzt werden, wodurch sich der Ausdruck der Feuerschale variieren lässt.

Handgefertigte Waren von über 50 Künstlern und Werkstätten, zum größten Teil aus Berlin und Brandenburg,  werden in der Galerie zum Kauf angeboten.

Das Museum Schloss Glücksburg beinhaltet eine Sammlung zeitgenössischer Keramik aus vielen Jahren Keramiksymposien in Römhild.

Das Kunsthaus Kannen gehört zum Klinikkomplex des Alexianer Krankenhauses in Münster, einer Fachklinik für Psychiatrie und Psychotherapie. Den Künstlern des Kunsthaus Kannen stehen Mal- und Zeichenateliers sowie ein Werkraum für Holz- und Tonarbeiten zur Verfügung.

Die Töpferin Karla Grziwa produziert in ihrer Keramikwerkstatt in Burkau Geschirrkeramik, Gartenkeramik und Unikate aus Steinzeug.

Die RAKU – Keramik und die Rauchbrandkeramik haben es Rolf Kästner aus Worpswede besonders angetan, bieten sich doch bei diesen Niederbrandtechniken außergewöhnlich interessante Gestaltungsmöglichkeiten.

In regelmäßigen Abständen finden in der Galerie Punkt 4 im Heuerhaus Kunstausstellungen statt. Das Angebot reicht von Malerei, Grafik, Skulptur bis hin zu Fotografie.

Renée Reichenbach aus Halle erarbeitete sich durch jahrelanges und kontinuierliches Weiterenwickeln ihrer Themen eine einzigartige Formensprache.

Sabine Classens aktueller künstlerischer Schwerpunkt liegt in der intensiven Auseinandersetzung mit dem Thema Kugel – Form in Ruhe und Bewegung.

Als Leiterin der Freien Keramik-Akademie Karlsruhe sorgt Sabine Classen für die hervorragende Qualität der Seminare. Neben der eigenen Lehrtätigkeit engagiert sie Fachleute für die jeweiligen gestalterischen Themen.

Marita Helbigs Arbeiten zeichnen sich durch einfache Formgebung und den Einsatz von Aufbautechniken aus, die das Wesen des Tones zur Geltung bringen.

Die Galerie Friederike Zeit zeigt in regelmäßigem Turnus die Arbeiten von Künstlerkollegen aus unterschiedlichen Bereichen: Grafik, Plastiken, Schmuck oder Mode, Fotografie oder Keramik.

Das Künstler- und Handwerker Kollektiv KOPPEL 66 versteht sich seit 30 Jahren als Gegenbewegung zur Massenproduktion. In den Ateliers und Werkstätten entstehen Unikate und Kleinserien.

Schwerpunkt ihrer Arbeiten ist die Gefäßkeramik, da die Töpferin Brigitte Scherl hier am besten ihr Bestreben nach ausgewogener Form und Farbe zum Ausdruck bringen kann.

Die Handwerksform Hannover mit den Ausstellungsräumen bietet Handwerkern, Kunsthandwerkern und Designern die Möglichkeit, ihre Objekte einem interessierten Puplikum zu präsentieren.

Im Untergeschoss des Europäisches Museum für Modernes Glas ist die Studiensammlung Keramik untergebracht. Über 500 Exponate bilden die größte Präsentation an moderner Keramik im süddeutschen Raum.

Jürgen Blank, Hofherr vom Gutshaus Lobkevitz und Keramikermeister, bietet im Norden der Insel Rügen Töpfern für Groß und Klein an.

Belinda Dokter hat sich auf figurative Skulpturen aus Ton spezialisiert. Sie liebt es, typisch menschliche Skulpturen zu kreieren, manchmal auch in bizarren Proportionen.

Die Künstlerin Jutta Wagner gestaltet keramische Objekte und organische Skulpturen. Ihre Gefäßkeramiken sind Unikate, doch zum Gebrauch geschaffen.

Tradition und Moderne, beides vermischt sich in der Handarbeit der Keramikmeisterin Annika Schüler. Daraus entsteht wunderbar charmantes Porzellangeschirr mit feinen Linien und in Pastellfarben untermalt mit Goldakzenten.

Beate Thiesmeyer arbeitet figurativ. Ihr Medium ist ein robuster farbiger Ton, der frei aufgebaut und mit farbigen Engoben bemalt wird. Die Formate reichen von der Keramikminiatur bis zur lebensgroßen Darstellung. Gebrannt wird in einem Gasofen, um lebendige Oberflächen zu erhalten.

Sara Noglik arbeitet als gelernte Keramikerin in ihrem Atelier für Keramik & Malerei in Memmingen.

Von Haus aus Keramikerin, ist Sabine Hunger seit einigen Jahren mit Kunst-am-Bau-Aufträgen betraut worden, bei denen der Gestaltung mit Glas besondere Bedeutung zukommt. In ihren Glasfiguren schafft sie eine spielerische Verbindung der beiden Werkstoffe.

Judith Radls Steinzeuggeschirr ist mit farbigen Engoben und einer transparenten Glasur versehen. Die Oberflächen sind aufwendig mit Kannelur, Stempel und Ritzdekoren bearbeitet.

Anna Dorothea Klug studierte an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle im Fachbereich Keramik/ Plastik. Ihre Keramikfiguren entwickelt sie nach eigenen Zeichnungen, später werden sie aus rotem Ton aufgebaut und mit Engoben überzogen.

Die finnische Keramikgestalterin Tuulikki Lundqvist lebt und arbeitet in Emmelshausen im Hunsrück. Ihre Keramikobjekte erinnern an Merirokkos – geheimnisvolle Gebilde aus dem Meer.

Das Staatliche Berufskolleg Glas Keramik Gestaltung in Rheinbach in Nordrhein-Westfalen bietet u.a. eine Ausbildung zur Keramikerin/ zum Keramiker in der Berufsschule an.

Das Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern, 1874 als Gewerbemuseum gegründet, dient heute vornehmlich der Pflege und Präsentation von Malerei und Plastik des 19. bis 21. Jahrhunderts.

Die Keramikgestalterin Fé Fayence fertigt in ihrer Töpferei in Hannover auf der Töpferscheibe gedrehte Geschirrkeramik und Keramikunikate.

Silke Seebeck schloss 2013 ihre Ausbildung zur Keramikgestalterin in Höhr-Grenzhausen erfolgreich ab. Sie arbeitet weiterhin in der gemeinsamen Töpferei zusammen mit Rolf Seebeck.

Die Arbeit von Sewon Son ist inspiriert durch ihr Leben im Westerwald. Die weitläufigen, dichten Wälder mit ihren Gegensätzen von Licht und Schatten, ihrer Weite und Enge inspirierten sie zu diesem Werk.

Der liebevoll altmodische Charakter ihrer Geschirrserie wird durch pastose Schlickermalerei, zarte Farben und fein gezeichnete Blumen in ovalen Rahmen vervollständigt. Die Töpferin Eva Kustermann dreht auf der Töpferscheibe und durch Verformung entstehen blütenartige Gefäßränder.