Die Arbeit von Sewon Son ist inspiriert durch ihr Leben im Westerwald. Die weitläufigen, dichten Wälder mit ihren Gegensätzen von Licht und Schatten, ihrer Weite und Enge inspirierten sie zu diesem Werk.

Der liebevoll altmodische Charakter ihrer Geschirrserie wird durch pastose Schlickermalerei, zarte Farben und fein gezeichnete Blumen in ovalen Rahmen vervollständigt. Die Töpferin Eva Kustermann dreht auf der Töpferscheibe und durch Verformung entstehen blütenartige Gefäßränder.

Die Keramikgestalterin Claudia Tripp setzt ihre Keramischen Objekte in einen spannenden Kontrast. Freie Arbeiten stellt sie gegen bewusst gebaute Formen.

Birgit Schmidts Keramiken sind von Hand aufgebaute Unikate. Neben handwerklichem Können, ist es die Lust an schönen Dingen und die Begeisterung für das Material Ton die jedes Objekt zu dem werden lassen was es ist.

In Anwendung von alten und neuen Drucktechniken gestaltet Annette Schwarte Kompositionen auf dünnen Porzellanplatten, die durch manuelles Nachbearbeiten, Schaben und Ritzen, verdichtet und durch Zerschneiden und wieder Zusammenbauen verfremdet werden.

Der Keramiker Leonhard Scheurich fertigt künstlerische Gefäßunikate auf der Töpferscheibe. Von der Natur inspiriert, versucht er deren Schönheit und Facettenreichtum in seinen organischen Formen festzuhalten. 

Die Keramikgestalterin Regina Fleischmann produziert in ihrer Werkstatt in Höhr-Grenzhausen Miniaturvasen und andere feine Gegenstände aus Porzellan.

Die Töpferei von Susanne Protzmann und Andrea Herrmann in Berlin-Prenzlauer Berg bietet eine große Auswahl an farbigem Geschirr sowie großformatige Unikate. Beides wird hier in aufwändiger Handarbeit angefertigt.

Der Künstler Lothar Blitz arbeitet in erster Linie mit Fundstücken aus Stahl/Edelstahl und kombiniert sie mit Holzfragmenten, Antik- und Fusinggläsern sowie mit freien Keramikarbeiten aus dem Hochbrand oder dem Raku.

Das Thema der bildhauerischen Arbeit von Gabi Hanner ist der Mensch. Ihre Plastiken aus Terrakotta und Bronze sind abstrahierte, reduzierte, archaische Menschendarstellungen.

Die Töpferei Corinna Post befindet sich in einer alten Schmiede in Holzhausen über dem Ostufer des Starnberger Sees. Neben dem Herstellen von Gebrauchskeramik, bietet sie auch Keramikkurse an.

Kirsten Brünjes versteht sich auf das Gestische und die Intensität nonverbaler Kommunikation. Jede ihrer Figuren wird so zu einer offenen Geschichte in die sich der Betrachter über die kleinen subtilen Botschaften hineintastet.

Kathrin Bachmann von der Keramikgruppe CERAMIX aus Höhr-Grenzhausen fertigt feine Porzellangefäße und Porzellanschmuck mit zarter Malerei oder kontrastreichen, grafischen Dekoren.

Peter Wichmann befasst sich seit vielen Jahren mit dem Thema Raku-Keramik, welche aus dem frühen Japan kommt. Die Themen stammen zum großen Teil aus der griechischen Mythologie.

Juliane Herden fertigt in ihrem Keramikatelier in Berlin-Friedrichshagen Unikate und Gefäßobjekte.

Conny Ruks‘ Keramiken sind der sichtbare Ausdruck dessen, was ihren Geist und ihre Seele zum jeweiligen Zeitpunkt beschäftigt.

Bei der handwerklichen Herstellung ihrer individuellen Keramiken legt die Töpferin Yvonne Laufenberg neben ästhetischen Gesichtspunkten großen Wert auf die praktische Verwendbarkeit. Nützliches, das mit schönen Formen und Farben Freude macht, aber vorrangig zum Gebrauchsgegenstand taugt.

Porzellan fasziniert Christiane Riemann besonders, wegen der Transparenz und seiner sinnlichen Oberfläche. Die meisten ihrer Porzellanarbeiten werden manuell auf der Drehscheibe geformt, abgedreht und teilweise verformt. Jedes Gefäß hat seine eigene Handschrift.

Die Kunstwerke von Erika Post erwachsen aus den Spannungen, die Gegensätzen immanent sind. Ihre Skulpturen und Plastiken baut sie zumeist aus einfachen geometrischen Grundformen (Würfel, Quader, Zylinder, Kugel) auf.

Ihre Keramikobjekte entstanden während ihrer Ausbildung zur Keramikgestalterin in Höhr-Grenzhausen. Die Vielansichtigkeit der Objekte lässt Zusammenhänge entstehen: Zwischen Raum und Freiraum.

In der Werkstatt der Benediktinerinnenabtei in Herstelle wird sowohl sakrale Keramik als auch Gebrauchskeramik hergestellt.

Die plastisch modellierten weiblichen Figuren der Keramikerin Jutta Hedwig Schöffl schaffen eine fließende Verbindung zwischen der naturalistischen, menschlichen Darstellung und der klassischen Figurine.

Die Keramikgestalterin Gabi Schaly setzt sich künstlerisch mit dem menschlichen Körper auseinander. In ihren Keramikskulpturen spürt man den Dialog zwischen ICH und DU.

Im Mittelpunkt der Arbeiten des Keramikers Arwed Angerer aus Höhr-Grenzhausen stehen der Kontrast und die Beziehung zwischen den im Holzbrand entstehenden, lebendigen Oberflächen und den klaren geometrischen Formen seiner Objekte.

Agnes Dürrschnabel Torre sammelt Dinge, die durch Witterung oder Gebrauch verändert wurden. Durch ein ihnen gemäßes keramisches Echo in Form von Steinzeug- oder Porzellangefäßen erhalten die Fundstücke eine neue Dimension

Die Keramikgestalterin Annette Brauer fertigt Stapeldosen aus Steinzeug: aus dem Kühlschrank auf den Tisch – und das mit Stil. Frei gedrehte, eckige Formen und farbenfroh gemalte Ornamente bilden den Unikatcharakter der MaTopis.

Karin Bablok Gefäße sind aus Porzellan gedreht und beschnitten und mit geometrischen Zeichnungen versehen. Die Keramikerin bietet Keramikkurse und Workshops an.

Bei den Projektmitgliedern des keramik&kulturGUT glindow handelt es sich um einen Zusammenschluss von fünf jungen Keramikern, die sich – nach ihrer handwerklich geprägten Lehre – an der staatlichen Fachschule für Keramikgestaltung in Höhr-Grenzhausen kennen gelernt haben.

Der Keramiker Mike Wagner vom KulturGUT Glindow fertigt Keramikobjekte an, mit Keramikdruck versehen.

Julia Grade erarbeitet Keramikobjekte, deren Flächen zur Wandung wird, sichtbare Wirkungsgrenze einer Kraft zwischen Innen und Außen. Durch Windungen und Neigungen werden Gefäßwandungen zu schwingenden Bahnen, von einer inneren Struktur getragen, die Bewegungsspuren auf der Oberfläche aufgreifen und mittragen.

Der Keramikgestalter Martin Grade lebt und arbeitet im KulturGUT Glindow. Dort fertigt er Keramikobjekte an.

Julia Winters gedrehte Porzellan- und Steinzeuggefäße, illustriert mit unterschiedlichen Engobetechniken (Pinselmalerei, Mishima-Einlegetechnik, Stempel etc.) ergeben Klein- und Kleinstserien.

Von der Natur inspiriert, versucht Claudia Winter deren Schönheit und Facettenreichtum auf zylindrische Bildträger zu bannen. Dabei sollen die Bilder nicht bewusst naturrealistisch oder verfremdet dargestellt werden, sondern der Intention folgen, die ihre Experimentierfreude zulässt.