Neben der Herstellung von Feuerschalen bietet der Töpfer Rolf Seebach in seinem Atelier im oberbergischen Much Töpfer- und Keramikkurse an.

Sebastian Scheids Steinzeugarbeiten entstehen aus dem massiven Tonblock heraus, wobei meistens zunächst die innere Form herausgearbeitet wird. Die Außenflächen werden anschließend durch wenige, teils versetzte Schnitte mit dem Schneidedraht gegliedert oder mit einem strukturierten Holzpaddel geklopft.

Paul Mathey und Monika Seidel entwickeln mit Ihnen zusammen Ihr Wunschgeschirr. Es entstehen Unikate auf Porzellan.

Sabine Martin stellt Vasen und Teekannen in ungewöhnlichen Formen und Variationen her. Fantasie- und humorvolle Objekte, die dem Betrachter Vergnügen bereiten sollen.

Jedes Gefäß ist eine Skulptur. Der Keramikkünstler Joachim Lambrecht brennt seine Keramiken in der Rakutechnik – eine vielfältige, experimentelle und ausdrucksstarke Brennmethode.

Elisabeth Kleins Arbeiten aus englischem Porzellan entstehen vorwiegend auf der Drehscheibe. Das Material und der hohe Brand garantiert Undurchlässigkeit und Transparenz, sowie einen schönen Klang.

Die Keramikkünstlerin Evelyn Hesselmann betreibt eine Werkstatt und Galerie in Nürnberg.

Elke Gerber-Eckert aus Trier gestaltet Feinsteinzeug für jeden Tag und Keramikobjekte für Innen- und Außenräume.

Neben der Gebrauchskeramik entstehen immer auch freie Arbeiten, bei denen der Aspekt der Benutzbarkeit nicht im Vordergrund steht. Barbara Ehrengruben arbeitet an der Töpferscheibe oder baut ihre Keramikobjekte frei auf.

Inspiriert durch die Begegnung mit der Natur entstehen eine Vielzahl von Formen. Daniel Graf gestaltet Garten- und Architekturkeramik und Künstlerische Objekte, oft kombiniert mit anderen Materialien.

Die Vasenobjekte der Keramkkünstlerin Christine Duncombe-Thüring sind gedreht oder aus Platten aufgebaut. Mit Sinterengobe, Glasur, Metallsalzen und Farbkörpern bemalt und bei 1220 C im Elektroofen gebrannt.

Die Keramikkünstlerin Gundula Sommerer verwendet für ihre Keramikobjekte kaum Glasuren, sondern Salz und Asche in Verbindung mit Brenntemperatur zwischen 1280 und 1300 Grad im Gasofen bei reduzierter Atmosphäre.

Seit 1991 lebt Claudia Craemer in Fischerhude. In ihrer Arbeit hat sie sich in den letzten Jahren auf zwei unterschiedliche Materialien konzentriert: Raku und Porzellan.

Imke Splittgerber stellt ihre Gefäße bzw. Gefäßplastiken fast ausschließlich in der Pinch-Technik her.

Der Töpfer André v. Martens dreht seine Schwarzkeramik erst auf der Töpferscheibe und brennt sie in einer Kapsel, um die typische Schwarzfärbung des Scherbens zu erreichen.

Der Viktoriastollen, eine ehemalige Dachschiefergrube oberhalb von Kaub, ist seit 33 Jahren Wohn- und Wirkungsstätte des vielseitigen Künstlerehepaares Beate Thiesmeyer und Michael Sälzer. Dort schufen sie mit ihren Ausstellungen freier und angewandter Kunst von Rang, durch ihre Seminarveranstaltungen mit internationaler Beteiligung und nicht zuletzt dem Skulpturengarten einen Treffpunkt für Kulturinteressierte, der überregional einen guten Ruf genießt.

Márta Nagy baut „Gärten“ als Abbilder menschlichen Lebens. Sie nutzt verschiedene Materialien, um ihre „Gärten“ zu bauen: Steinzeugtone, Porzellan, Silber- und Goldfolie, – manchmal sogar reine Seide.

Armin Skirdes Steinzeuggeschirr ist modern in der Form – die Malereien sind archaischen Charakters.

Die Keramikkünstlerin Sabine Puschmann-Diegel fertigt Skulpturen, Gesichter und Köpfe, sowie Wandgestaltung. Alle Plastiken und Stelen sind Unikate in Ton oder Paperclay, einer Tonmischung, die sie selber herstellt.

Die Töpferei FARBTON aus dem hessischen Morschen bietet farbenfrohe Keramik (Steingut), die ausschliesslich in Handarbeit und eigener Werkstatt gefertigt wird.

Die Töpferin Claudia Nitsch produziert Gebrauchsgeschirr, das bei 1120 °C im Elektro-Ofen gebrannt wird. Alle Stücke sind auf der Töpferscheibe frei gedreht und in Handarbeit fertig gestellt.

Die Töpferin Brigitte Köppel möchte Keramik machen, die man ‚ge-brauchen‘ kann.
Das ist Geschirr aus Steinzeug mit matten Feldspat-Glasuren für den täglichen Umgang mit schönen Dingen und fröhliches Kindergeschirr, auf Wunsch mit Namen zu bestellen – selbstverständlich spülmaschinenfest.

Die minimale Veränderung ist Young-Jae Lees unbegrenzter Freiraum – in der Form wie in der Farbigkeit der Glasur und der Bemalung.

Seit vielen Jahren beschäftigt sich Andreas Hinder mit frei aufgebauten Tierfiguren. Der Töpfer aus Höhr-Grenzhausen übernimmt aber auch Aufträge für den privaten oder öffentlichen Raum.

Der Arnsberger Dieter Blefgen ist mit Leib und Seele Keramiker. Mit seiner Keramik-Kunst ist er weit in die Region hinein bekannt. Er bevorzug die Rakutechnik für seine Keramikunikate.

Stefan Bang produziert salzglasiertes Steinzeug, meist als Unikat in klassischen Formen.

Die Keramikerin Reinhild Alber fertigt Porzellan, Einzelstücke und Geschirr mit Intarsien.

Doris Banks Keramiken sind schlicht in Form, Farbe und Dekor. Sie betonen die Natürlichkeit des Materials. An den unglasierten Aussenflächen lassen sich Texturen und Modellierspuren ertasten.

Die traditionelle Töpferei Geifer-Bahn in Höhr-Grenzhausen bietet Geschirrkeramik und figurative Objekte in der natürlichen Farbenpracht der Salzglasur. Expressive „Smaltenmalerei“ im Dialog mit spannenden Gefäßformen ergeben Unikate mit unverwechselbarem Charakter.

Die „Keramikhexe“ Iris Brunner arbeitet mit Steinzeugton aus rotem, schamottierten Ton, im Gasofen gebrannt. Von Espressotassen über Teegeschirr, Kindergeschirr mit Hexen bis hin zu diversen Vorratsgefäßen reicht die Palette ihrer Töpferwaren.

In Alina Penningers Töpferei in Höhr-Grenzhausen entsteht handgefertigtes Steinzeuggeschirr
mit klaren Formen und einem zart floralem Dekor.