Fritz Roßmanns Keramiken zeigen ein reiches Formenspiel, ohne die Idee des Gefäßes zu verlassen. Der Ausgangspunkt ist die gedrehte Form. Die Gestaltung der Oberflächen unterstützt die optimale Entwicklung der Glasuren und Engoben in Struktur und Tiefe.

Die Töpferei Böhmer fertigt Keramik in neuen Farben und Formen. Aus rotbrennendem Steinzeugton entstehen Einzelstücke und Geschirre.

Ihre keramischen Gefäße setzt Christine Kleeberg aus Platten zusammen oder dreht sie auf der Töpferscheibe. Danach versieht sie die Oberflächen mit geometrischen Mustern, Formen und Zeichnungen.

Die Designerin Ulrike Sandner stellt individuelle Einzelstücke sowie Kleinserien aus Porzellan und anderen Materialien her. Nach eigenen Entwürfen entstehen in liebevoller Handarbeit Unikate und Kleinserien.

Gabriela Roth-Budig stellt auf der Scheibe gefertigte Gebrauchskeramik her, die mit einer mattweißen Fayenceglasur überzogen ist und arbeitet an freien Plastiken.

Grit Uhlemanns Arbeiten umfassen zum einen hinterleuchtete Landschaften aus Porzellan, als auch eiförmige archaische Objekte. Seit 2018 ist sie Teil der Keramik-Gruppe CeraMix in Höhr-Grenzhausen.

Die proTON-Keramikworkshops im Keramikmuseum Westerwald werden von professionellen, internationalen DozentInnen geleitet. Die Organisatorin Julia Saffer bietet diese Kurse im Kannenbäckerland an für Keramiker, aber auch für Keramikinteressierte mit keramischen Vorkenntnissen.

Das Porzellanion am Standort Hohenberg an der Eger und in Selb hat in Europa keine Entsprechung. Insgesamt über 200.000 Exponate bilden ab, was die Menschen in der deutschen Porzellanbranche in den letzten 200 Jahren geschaffen haben

Maria Ziaja ist Keramikerin mit Leidenschaft. Dies spiegelt sich in einer Form- und Farbgebung wider, die den schmalen Grat zwischen Alltagstauglichkeit und Kunst mit Leichtigkeit und Ausdruck geht.

In ihrer kleinen Keramikwerkstatt stellt Konstanze Kollar mittels schwarz-braunem Ton und Töpferscheibe Gebrauchskeramik her, die dann noch mit Engobe und transparenter Glasur gestaltet wird.

Das Ostholstein-Museum, das seit 1989 im ehemaligen Marstallgebäude am Schlossplatz in Eutin beheimatet ist, widmet sich der Kunst und Kulturgeschichte des Kreises Ostholstein.

Das Kunstgewerbemuseum wurde 1876 als Vorbildsammlung für Handwerk und Industrie gegründet.

Antje Zipf fertigt in ihrer Töpferei im Allgäu individuelle Steinzeugkeramik zum Schmunzeln und für den täglichen Gebrauch – LIEBLINGSKERAMIK.

Karina Paschke aus Magdeburg bietet in ihrer Keramikwerkstatt traditionelle und künstlerische Keramikprodukte an.

Das Sortiment der Töpferei Mehrling umfasst Gartenkeramik, Futternäpfe für Hund & Katze, Geschirr, Windlichter, Lichterkugeln, Vasen, Schalen, Spardosen und vieles mehr.

Die Töpferinnung des Bundeslandes Niedersachsen ist die organisierte Plattform ihrer Mitglieder aus Handwerk, Kunsthandwerk und künstlerischer Keramik.

An der Berufsbildenden Schule Burgenlandkreis in Naumburg werden KeramikerInnen und Keramiker im Blockunterricht ausgebildet.

Imke Badeck fertigt Feuerschalen. Durch die schlichte Formensprache der Produkte können unterschiedliche Farben und vielfältige Dekore eingesetzt werden, wodurch sich der Ausdruck der Feuerschale variieren lässt.

Handgefertigte Waren von über 50 Künstlern und Werkstätten, zum größten Teil aus Berlin und Brandenburg,  werden in der Galerie zum Kauf angeboten.

Die Töpferin Karla Grziwa produziert in ihrer Keramikwerkstatt in Burkau Geschirrkeramik, Gartenkeramik und Unikate aus Steinzeug.

In regelmäßigen Abständen finden in der Galerie im Heuerhaus Kunstausstellungen statt. Das Angebot reicht von Malerei, Grafik, Skulptur bis hin zu Fotografie.

Renée Reichenbach aus Halle erarbeitete sich durch jahrelanges und kontinuierliches Weiterenwickeln ihrer Themen eine einzigartige Formensprache.

Marita Helbigs Arbeiten zeichnen sich durch einfache Formgebung und den Einsatz von Aufbautechniken aus, die das Wesen des Tones zur Geltung bringen.

Das Künstler- und Handwerker Kollektiv KOPPEL 66 versteht sich seit 30 Jahren als Gegenbewegung zur Massenproduktion. In den Ateliers und Werkstätten entstehen Unikate und Kleinserien.

Die Handwerksform Hannover mit den Ausstellungsräumen bietet Handwerkern, Kunsthandwerkern und Designern die Möglichkeit, ihre Objekte einem interessierten Puplikum zu präsentieren.

In hellen Räumen bietet die neue Galerie in der Nähe der Bremer Wallanlagen Gruppenausstellungen zeitgenössischer Künstler aus den Bereichen Skulptur, Malerei, Zeichnung und Keramik auf ästhetisch und handwerklich hohem Niveau.

Die Künstlerin Jutta Wagner gestaltet keramische Objekte und organische Skulpturen. Ihre Gefäßkeramiken sind Unikate, doch zum Gebrauch geschaffen.

Tradition und Moderne, beides vermischt sich in der Handarbeit der Keramikmeisterin Annika Schüler. Daraus entsteht wunderbar charmantes Porzellangeschirr mit feinen Linien und in Pastellfarben untermalt mit Goldakzenten.

Von Haus aus Keramikerin, ist Sabine Hunger seit einigen Jahren mit Kunst-am-Bau-Aufträgen betraut worden, bei denen der Gestaltung mit Glas besondere Bedeutung zukommt. In ihren Glasfiguren schafft sie eine spielerische Verbindung der beiden Werkstoffe.

Judith Radls Steinzeuggeschirr ist mit farbigen Engoben und einer transparenten Glasur versehen. Die Oberflächen sind aufwendig mit Kannelur, Stempel und Ritzdekoren bearbeitet.

Anna Dorothea Klug studierte an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle im Fachbereich Keramik/ Plastik. Ihre Keramikfiguren entwickelt sie nach eigenen Zeichnungen, später werden sie aus rotem Ton aufgebaut und mit Engoben überzogen.

Die Arbeit von Sewon Son ist inspiriert durch ihr Leben im Westerwald. Die weitläufigen, dichten Wälder mit ihren Gegensätzen von Licht und Schatten, ihrer Weite und Enge inspirierten sie zu diesem Werk.

Die Keramikgestalterin Claudia Tripp setzt ihre Keramischen Objekte in einen spannenden Kontrast. Freie Arbeiten stellt sie gegen bewusst gebaute Formen.

Birgit Schmidts Keramiken sind von Hand aufgebaute Unikate. Neben handwerklichem Können, ist es die Lust an schönen Dingen und die Begeisterung für das Material Ton die jedes Objekt zu dem werden lassen was es ist.

Das moderne, helle Gebäude wurde 2006 eröffnet und präsentiert keltische als auch römische Funde aus der Gegend um Manching.