Die Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle hat sich aus der Tradition einer staatlichen Handwerker- und Kunstgewerbeschule zu einer modernen Kunst- und Designhochschule mit universitärem Status entwickelt. Sie hat zwei Fachbereiche: Kunst und Design.

Schwerpunkte der Arbeit des kalkspatz e.V. liegt in der Herausgabe des Töpferblattes und anderer Publikationen, dem Seminarprogramm und dem Internetangebot, inklusive einem der meistgenutzten deutschsprachigen Keramik-Foren zum Erfahrungsaustausch unter allen Keramikbegeisterten.

Die Akademie für Handwerksdesign Gut Rosenberg in Aachen bietet allen Handwerkern und Handwerkerinnen die Möglichkeit eines dreijährigen Designstudiums.

Daniela Polz aus Höhr-Grenzhausen stellt Künstlerische Keramik aus Porzellan und Kunstharz her. Ihre Konzeptionellen Arbeiten stellt sie unter Themen, mit denen sie sich aktuell beschäftigt.

Goerg & Schneider ist ein Westerwälder Tonbergbauunternehmen. Die Aufbereitung und Weiterverarbeitung von Tonen zu Schamotte sowie die Produktion von keramischen Massen erfolgt im eigenen Werk in Boden.

Die Firma Hans Wolbring GmbH aus Höhr-Grenzhausen bietet in ihrem Sortiment keramische Farben, Glasuren, Engoben, Sinterengoben, Farbkörper, Porzellanmalfarben, Rohstoffe und Tonmassen.

Bunte Farben, goldene Sonne und Sterne, Blumen, Schmetterlinge, weiß und schwarz die Katzen, zart die Gesichter, das sind typische Werke von Rosina Wachtmeister.

Neben seinen bildhauerischen Keramikobjekten, stellt der Keramiker Hans Fischer Keramikgeschirr her – auf der Töpferscheibe gedreht und mit grafischen Zeichnungen versehen.

Wer in der Keramik etwas Vertrautes sucht, der wird bei Paperclay enttäuscht. Er hat etwas Fremdes und – soweit wir bei Ton heute noch von Natur sprechen können – unnatürliches. Das sind die Eigenschaften, die Bernd Fischer an ihm schätzt.

In zentraler Lage, nur ein paar Schritte vom Marktplatz entfernt, präsentiert das Badische Landesmuseum seine Sammlungen zur angewandten Kunst seit 1900 im „Museum beim Markt“.

Die Gefäße und Figuren der Keramikkünstlerin Nathalie Schnider-Lang sind frei modelliert oder in Aufbautechnik gefertigt und werden im Niedrigsalzbrand gebrannt.

Markus Klausmanns Stücke werden gedreht und gebaut, anschließend in lederhartem Zustand mit messerähnlichen Schneidewerkzeugen und Drähten beschnitten. Danach brennt er im Salzkapselbrand oder im Holzbrennofen.

Die Künstlerin Dorothee Pfeifer liebt klare Formen und Eindeutigkeit – ihre Keramikobjekte und grafischen Darstellungen zeugen von dieser Vorliebe.

Salzglasur und ausgesuchte Steinzeugtone bieten der Töpferei Strohm die optimalen Voraussetzungen, um dem Wunsch nach Funktionalität und Ästhetik ihrer Geschirrkeramik und Gartenkeramik zu entsprechen.

Seit etlichen Jahren arbeitet der Töpfer Georg Hach mit einem Holzbrennofen asiatischer Bauweise, in Japan Anagama oder Noborigama genannt.

Die Töpferei Treiber produziert Geschirrkeramik, zumeist als frei gedrehte Kleinserie auf der Töpferscheibe. Alle Glasuren sind Eigenentwicklungen. Außerdem entwickelt Jörg Treiber als leidenschaftlicher Hobbygärtner spannend Topfformen zu bestimmten Pflanzen und Arrangements.

Christine Hitzblech dreht fast alle Arbeiten auf der Töpferscheibe. In Materialien wie Ton und Porzellan und verschiedenen Brenntechniken wie Reduktionsbrand, Raku, Papierofenbrand und Salzbrand entstehen Gefäße mit oder auch ohne Funktion.

Der frühere Schwerpunkt der freigedrehten hochwertigen Keramikkleinserie und des gedrehten Unikates verlagert sich mehr und mehr in Richtung freier Kunst. Es entstehen bildhauerisch aufgebaute Keramikobjekte voller Spannung und Dynamik für den Wohnbereich bzw. Garten.

Der Keramiker Michael Heckmann produziert neben Gebrauchsgeschirr auch Gartenkeramik und Baukeramik. Seine Vorliebe gilt dem differenzierten Farbspektrum ostasiatischer Keramikglasuren.

Der besondere Reiz der Porzellanarbeiten von Martina Sigmund-Servetti lebt von dem Kontrast zwischen der Kühle des Materials und der organisch inspirierten Formgebung.

Die Arbeiten der Keramikerin Hedwig Maier-Unrath entstehen durch die inhaltliche Auseinandersetzung mit Themen, wie Zeit und Raum, Mensch und Natur, Brüchigkeit und Schönheit der Schöpfung.

In der Schlichtheit der Form sucht Hozana Gomes da Costa die ästhetische Harmonie ihrer Porzellan- und Rakugefäße.

Hildegard Dill-Franke fertigt Keramikunikate, deren Oberflächen sie bewusst rau und unglasiert lässt. Ihre Figuren sind handgefertigte Unikat, jeder Geiermann hat seinen ganz eigenen Charakter.

Isabella Hiepler-Metz betreibt seit 1993 eine eigene Werkstatt als freiberufliche Künstlerin in Ortenberg. Ihren figürlichen Keramiken gibt sie mit den malerischen Oberflächen eigene Akzente.

Hans und Heitren Kuretzky schaffen Keramiken, Baukeramiken, Plastiken und Terrakotten, gerne auch für den Garten und Außenbereich.

Die Töpferin Hanne Wydra-Jantz versieht ihre Porzellangefäße mit einer Kristallglasur, während sie das Steinzeuggeschirr mit einer Feldspatglasur überzieht.

Im Keramikbereich des Ateliers für Formgestaltung von Martin Sprave und Diane Tafel entstehen lebensgroße figürliche Objekte, Körperabformungen, Wandreliefplatten, Portraitbüsten und Gartenskulpturen.

Lisa Rulands Geschirrkeramik besticht durch das verspielte Dekor in fröhlichen Farben. Neben Gebrauchsgeschirr fertigt sie auch figürliche Keramikunikate. 

Die Töpferin Claudia Neeb fertigt in ihrer Töpferei in Dörscheid am Rhein Gebrauchskeramik in schwarz und setzt sie in Kontrast mit leuchtenden Glasurfarben.

Maja Wlachopulos arbeitet mit Edelstahlfäden, Halbedelsteinen und vor allem mit Porzellan. Aus dem „weißen Gold“ formt sie fragile, anmutige Kleinode, zu denen sich die anderen Materialien wie selbstverständlich zu einem harmonischen Ensemble fügen.