Die Keramikerin Rose-Marie Nyqvist nimmt die Natur als Inspiration für die Oberflächen ihrer Keramikobjekte und Gefäße.

Das Team Ute Matsche und Maria Meyer produziert in ihrer Töpferei in Höhr-Grenzhausen Steinzeuggeschirr. Der hohe handwerkliche Anspruch an Form und Funktion von Maria Meyers Gefäßen bietet eine ideale Leinwand für die phantastische Malerei von Ute Matschke.

Seit 1993 hat Monika Debus in Höhr-Grenzhausen ein eigenes Atelier und beschäftigt sich seitdem intensiv mit der Formensprache des keramischen Gefäßes und mit dem traditionellen Brennverfahren, für den der Westerwald so bekannt ist: dem Salzbrand.

Susanne Altzweigs Geschirr wird frei auf der Töpferscheibe mit Westerwälder Steinzeugton gedreht. Das Dekor ist gestisch, malerisch aufgetragen, frei und dennoch gut untereinander kombinierbar.

Uta Minnich schafft ihre Werke in ihrer Werkstatt in Bendorf und verwendet für ihre Kreationen verschieden Dekore, die harmonisch aufeinander abgestimmt wurden.

So individuell Gärten und Balkone sind, so vielfältig ist die Kollektion keramischer Wasserobjekte des Keramikers Ulrich Witzmann aus Nieder-Olm.

Die Keramikkünstlerin Elke Eder-Eich aus Niederkassel-Rheidt spielt mit goldenen Schnörkel und Medaillons, die sie gekonnt auf ihren Gefäßen platziert und ihnen damit ein barockes Flair verleiht.

Claudia Holzapfels Ziel ist es, einfachen, klaren Formen Gestalt zu geben und Körper und Oberfläche in Harmonie zu bringen. Sie brennt ihre Arbeiten im Gasofen und im Holzofen.

Zwischen konvex und konkav schwingende Flächen bilden das klare Gestaltungsprinzip im keramischen Werk von Frank Schillo, in dem die Grenzen zwischen Gefäß, Objekt und Skulptur fließend sind.

Die Töpferin Elisabeth Fischer produziert Geschirr für den Alltag in leuchtenden Farben, das Freude macht zu benutzen.

Das Keramik-Institut in Meißen bietet Produktentwicklung, Rohstoffuntersuchungen, Forschung im Bereich Keramik, sowie Weiterbildungsseminare an.

Der Keramik-Bildhauer und Designern Stefan Donhauser kombiniert gestalterisch und künstlerisch das MATERIAL Ton, aus der Erde gewonnen in seiner natürlichen Wärme kombiniert, mit der Kühle moderner Werkstoffe.

In der Töpferwerkstatt von Michael Kalz in Jübek entstehen Unikate aus Steinzeug und Porzellan.

Die Diplomdesignerin Dörte Scherbartt entwirft und fertigt Schmuckstücke als Unikate oder Kleinserien und stellt kleine Gefäßserien aus Porzellan her.

Die Freude, aus den Händen Arbeiten entstehen zu sehen, die der Kopf nur andenken konnte und die Neugierde, diese Ergebnisse als Ausgangspunkt neuer Formen zu nehmen: das ist der Grund Ursula Dambrowskis Arbeitens.

Auf Töpfermärkten oder im schönen Ambiente von Scheune, Hof und Werkstatt in Aldekerk, werden die handgefertigten Keramikobjekte für Haus und Garten der Töpferei Zenke präsentiert.

Der Keramikkünstler Peter Taubert aus Herzogenrath in Nordrhein-Westfalen gestaltet Lichtobjekte aus Keramik, Nistkästen, Wandobjekte, Keramiktiere, Säulen, Tonschalen – Keramikobjekte für drinnen und draußen.

Der Keramikkünstler Michael Cleff aus Mülheim an der Ruhr fertigt Keramikplastiken und Objekte, sowie Fotografie und Grafiken.

Die Produktpalette der Töpferei Steffi Berndt reicht von Tellern, Schüsseln und Tassen über Dosen und Krüge bis zu Zwiebeltöpfen und vielem anderen mehr.

Die Tonschöpfungen der Keramikkünstlerin Gudrun Petzold resultieren aus der Auseinandersetzung mit Naturbeobachtungen, sei es am Wegrand oder beim Blick in die Ferne.

In ihrer Keramik geht es Sonngard Marcks um die selbstverständliche Verbindung des Gefäßkörpers mit dem Dekor, um höchstdifferenziertes Zusammenspiel von Malerei und Plastizität.

Die Töpferei Klett-Drechsel verwendet hauptsächlich Fredersloher Ton aus der eigenen Tongrube. Das Angebot reicht von Vasen, Krügen und Geschirr in traditionellem Stil bis zu Unikaten und Keramikobjekten, Mittelalterlichem Geschirr und Kachelofenbau.

Zur keramischen Bandbreite der Keramikerin Ursula Dohrmann zählen neben freigedrehten Gefäßkeramiken auch Wandgestaltungen im öffentlichen und privaten Raum, Keramik und Glasmosaike, ebenso wie keramische Figurinen und Kleinplastiken.

Die Töpferin Ulla Bremer arbeitet In ihrem Atelier in Angelburg mit Feinsteinzeug, welches auf der Scheibe frei gedreht und oft auch geschnitten und montiert wird. Die Glasuren sind auf Feldspatbasis selbst entwickelt.

Katarina Petersilge fertigt in ihrer Töpferei frei gedrehtes Steinzeug, das im Gasofen in reduzierender Atmosphäre dicht gebrannt wird, versehen mit einer giftfreien Ascheglasur.

Der Schmiedenhof schafft eine Atmosphäre der Geborgenheit und Entspannung, in der Sie sich durch Kunstausstellungen inspirieren lassen können. Hier finden Sie auch ausgewählte Unikate in wechselnden Kunstausstellungen aus dem Design und Kunsthandwerk.

In der Töpferwerkstatt La terre fertigt Theresa Schwerin auf der Töpferscheibe keramische Gefäße. Sie verarbeitet Steinzeugton aus dem Westerwald.

Karl-Heinz Till baut seine Arbeiten frei auf. Die Objekte  werden im Niedrigsalzbrand bei 1220°C gebrannt.
Gebrauchskeramik – Vasen, Dosen, Schalen etc. – werden im Sodabrand bei cca. 1280°C gebrannt.

Die Keramikerin Ule Ewelt fertigt in ihrer Töpferei in Hessen Tierplastiken aus dem Rauchbrand und Raku an.

Lisa Ohntrup und Philip Gulliver fertigen in ihrer Töpferei in Frebershausen Geschirr in Kleinserien und Einzelstücke, vorwiegend frei gedreht an der Töpferscheibe. Die Glasuren werden nach dem ersten Brand, dem sogenannten Schrühbrand, aufgetragen und danach im holzbefeuerten Ofen gebrannt.

In der Töpferei von Hans Ulrich Geß im hessischen Helmarshausen entsteht Gebrauchsgeschirr, auch aus dem Holzofen. Der Töpfer bietet Keramikkurse und Workshops an.

Erde in Form gebracht und dann wieder dem Feuer ausgesetzt, diesmal ein Ziegelstein, ein witterungsbeständiger Bauklotz. So lädt Michael Wolf mit seinen „tönernen Bausteinen“ zum Sortieren und Aufeinanderstapeln geradezu ein.

Erika und Uwe Luchtmann entwerfen und stellen Steinzeug her, das farbenfroh und dekoriert ist. Es gibt Geschirr, Dekoratives zum Wohnen, Einzelstücke und Behältnisse für Blumen und Pflanzen.

Raku ist für Martin Mindermann die Möglichkeit, sein künstlerisches Anliegen umzusetzen, nämlich Volumen und Körper mit farbigen, bildhaften Oberflächen zu verbinden und dabei Kunst zum Anfassen und Betrachten zu schaffen.

Freigedrehte Porzellangefäße von Karla Hüneke haben die Präsenz von Objekten, die dazu einladen, sie anzuschauen, sie in die Hand zu nehmen und zu benutzen.